A MANERA DE RESUMEN (siempre incompleto)

¿QUÉ DESTACAMOS DE 2014?

*LA GRAN PORQUERÍA MEXICANA DEL AÑO:

CANTINFLAS de Sebastián del Amo.

Donde la mentalidad colonizada considera la consagración mundial de Cantinflas el haber ganado el Globo de Oro por la película que más lo degradó a nivel internacional (aparte de “Pepe”, por supuestísimo), negando así una carrera que arrancó a partir de “Ahí está el detalle” con el realizador que mejor supo entenderlo: Juan Bustillo Oro. Por otro lado, el actor español contratado es alabado por explotar los dos o tres gestos más conocidos del cómico que cualquier imitador de “Soy tu doble” (o hasta Carlos Espejel) podría superarlo o darle lecciones, pero dejó babeando al ingenuo público (a ver qué hace en otra película). Nunca se alcanza a penetrar en alguna “realidad” del famoso cómico nacional. Y finalmente: ¿ a quién le importa? Además, este director siempre cuenta con un pésimo director de “casting” pues desde su cinta anterior (“Juan Orol”) son ridículas las representaciones de nuestras viejas glorias del cine. (En este momento, inicia una cascada de vómito al acordarnos…).

*LOS GRANDES CICLOS DE LA CINETECA NUEVO LEÓN

90 AÑOS DE ESTUDIOS MOSFILM (porque es el rescate del pasado –una de las principales funciones de un archivo fílmico- entre tanta producción contemporánea que ya ha ahogado a la cinefilia)

.

EL CICLO WERNER SCHROETER (dentro del mismo rescate de joyas del pasado que exhibíamos los viejos cinéfilos gracias al Centro Cultural Alemán en nuestros cineclubes con proyectores de 16 mm, entre semana o los domingos con nuestro fiel público de esos tiempos).

esto se destaca, entre la gran cantidad de joyas que ofrece en el año y que por falta de tiempo, otras actividades, eventos estúpidos del Parque Fundidora que no permiten el acceso al espacio, la lluvia que forma ríos para mojar zapatos, no nos son posibles de disfrutar. Hay que destacar entre sus otros ciclos de cine francés, sueco, alemán, cubano, de cortos, queer, etc… Felicitaciones a Alejandro Gómez por el esfuerzo.

*EL GRAN CINE NORTEAMERICANO

a) Los maestros

EL GRAN HOTEL BUDAPEST – Wes Anderson

JERSEY BOYS: PERSIGUIENDO LA MÚSICA – Clint Eastwood

MAGIA A LA LUZ DE LA LUNA – Woody Allen

PERDIDA – David Fincher

EL LOBO DE WALL STREET – Martin Scorsese

JAZMÍN AZUL – Woody Allen

LA NOCHE DEL DEMONIO 2 – James Wan

LUCY  Luc Besson

AL FILO DEL MAÑANA – Doug Liman

MAPAS A LAS ESTRELLAS – David Cronenberg

JACK RYAN: CAZADOR DE SOMBRAS – Kenneth Branagh

POMPEYA – Paul W.S. Anderson

CAPITÁN AMÉRICA: EL SOLDADO DE INVIERNO – Joe Johnston

b) Los nuevos

PRIMICIA MORTAL – Dan Gilroy

TRES DÍAS PARA MATAR  McG

DIVERGENTE – Neil Burger

OCULUS – Mike Flanagan

GUARDIANES DE LA GALAXIA – James Gunn

X-MEN: DÍAS DEL FUTURO PASADO – Bryan Singer

UN PASEO POR LAS TUMBAS – Scott Frank

MALÉFICA – Robert Stromberg

EL SORPRENDENTE HOMBRE ARAÑA 2: LA AMENAZA DE ELECTRO – Marc Webb

*PORQUERÍAS GRINGAS (entre muchas: aquí las destacadas)

NOÉ – Darren Aronofsky

DIOS NO ESTÁ MUERTO – Bahar Kilic

UNA PAREJA MÁS TONTA – Los hermanos Farrelly (campeones del cine coprofílico)

SI DECIDO QUEDARME – R.J. Cutler

BAJO LA MISMA ESTRELLA – Josh Boone

*LAS MEJORES PELÍCULAS MEXICANAS EXHIBIDAS

(y menospreciadas: otras se quedaron en exhibiciones únicas o en la ocasionalmente impenetrable Cineteca – fue lo que vimos)

LA JAULA DE ORO – Diego Quemada-Diez

VOLANDO BAJO – Beto Gómez

LOS INSÓLITOS PECES GATO – Claudia Saint-Luce

CLUB SANDWICH – Fernando Eimbcke

¿QUÉ LE DIJISTE A DIOS? – Teresa Suárez

CASI TREINTA – Alejandro Sugich

PARAÍSO – Mariana Chenillo

HUÉRFANOS – Guita Schyfter

*LAS MIERDAS MEXICANAS (entre muchas: mientras más se filma, 
  hay más posibilidades de diarrea).

PÁNICO 5 BRAVO – Kuno Becker

OBEDIENCIA PERFECTA – Luis Urquiza

GUTEN TAG, RAMÓN – Jorge Ramírez-Suárez

DESEO – Antonio Zavala Kugler

BESOS DE AZÚCAR – Carlos Cuarón

CÁSESE QUIEN PUEDA – Marco Polo Constandse

AMOR DE MIS AMORES  Manolo Caro

EL CRÍMEN DEL CÁCARO GUMARO – Emilio Portes

MÁS NEGRO QUE LA NOCHE – Henry Bedwell

VISITANTES – Acán Coen

*EL RETORNO MÁS TRISTE Y MENOS ESPERADO

LA HIJA DE MOCTEZUMA de Iván Lipkies

            La India María retornó a los 73 notorios años de edad (en las arrugas y en la disminuida agilidad) contando una historia en el mismo estilo de su destacado cine anterior, cuando el país era otro,

y ahora sin la gracia ni el desparpajo que mostraban. Le sucede lo que a LA DICTADURA PERFECTA: en su afán por ser crítica, le hace el juego al poder: el espectador se ríe por las “verdades” pero se queda en mero juego mental. ¿Quién habla ya de ella o que provocó a Televisa, por ejemplo? Es lo que pasó en su momento con EL VIOLÍN o EL ESTUDIANTE, por mencionar otros casos “populares”.

LO INTERNACIONAL - ALGUNOS DATOS...

CINE EN EL MUNDO

*EL FESTIVAL DE VENECIA es el más antiguo, pero ha dejado de estar presente por la guerra o por movimientos sociales.

Entrega el León de Oro a mejor película.

1935 – ANA KARENINA de Clarence Brown

1955 – LA PALABRA de Carl Th. Dreyer

1965 – SANDRA de Luchino Visconti

1985 – VAGABUNDO de Agnès Varda

1995 – TRICICLO de Tran Anh Huang

2005 – SECRETO EN LA MONTAÑA – Ang Lee

**EL FESTIVAL DE CANNES es el más prestigioso, con un mercado que mueve al mundo entero.

Entrega la Palma de Oro a mejor película.

1955 – MARTY de Delbert Mann

1965 – EL KNACK de Richard Lester

1975 – CRÓNICA DE LOS AÑOS DE FUEGO de Lakhdar

1985 – CUANDO PAPÁ SALIÓ DE VIAJE de Kusturica

1995 – UNDERGROUND de Kusturica

2005 – EL NIÑO de Luc y Jean Paul Dardenne

***LOS ÓSCARES son los premios más populares y conocidos en el mundo entero aunque ya han perdido credibilidad. Se otorgaban a lo considerado mejor entre una producción total de año: ahora solamente entre un grupo de estrenos de fin de año. Se daban a cintas muy populares: ahora se pierden en el recuerdo. Iniciaron entregándose para películas de 1927 – 28.

1935 – MOTÍN A BORDO

1945 – DÍAS SIN HUELLA

1955 – MARTY

1965 – LA NOVICIA REBELDE

1975 – ATRAPADO SIN SALIDA

1985 – ÁFRICA MÍA

1995 – CORAZÓN VALIENTE

2005 – CRASH: ALTO IMPACTO

****Hace cincuenta años (1965) se filmaron estas cintas en el mundo:

FRANCIA

La vieja dama indigna – Allio

Pierrot el loco – Godard

Alphaville – Godard

Viva María – Malle

Tres habitaciones en Manhattan – Carné

Thomas, el impostor – Franju

ITALIA

Julieta de los espíritus – Fellini

La décima víctima – Petri

Yo la conocía bien – Pietrangeli

El momento de la verdad – Rosi

Casanova 70 - Monicelli

ESPAÑA

Los pianos mecánicos – Bardem

Campanadas de medianoche – Welles

Más bonita que ninguna – Amadori

Nobleza Baturra – De Orduña

POLONIA

Walkover – Skolimowski

Manuscrito encontrado en Zaragoza - Has

CHECOSLOVAQUIA

Los amores de una rubia – Forman

Iluminación íntima – Passer

La tienda de la calle mayor – Kadár & Klos

INGLATERRA

Dr. Zhivago – Lean

Darling – Schlesinger

Help – Lester

El coleccionista – Wyler

CINE NACIONAL DE 1965

CINCUENTENARIAS

         En 1965 se filmaron 97 películas y entre ellas, las últimas del Primer Concurso de Cine Experimental antes de proceder a la selección de ganadoras. Debutaron dos realizadores en este, primer año de gobierno de Díaz Ordaz, Arturo Ripstein, gracias al apoyo de su padre, poderoso productor de cine, además de Ícaro Cisneros, antiguo actor infantil y realizador de una cinta decorosa dentro del mencionado concurso (“El día comenzó ayer”).

La última cinta del maestro  Juan Bustillo Oro

a quien le debemos obras maestras como

"Vino el remolino y nos alevantó" (1949).

         En este año Juan Bustillo Oro filmó la que sería su última película (“Los valses venían de Viena y los niños de París”), dentro de la añoranza porfiriana, género que él ayudaría a brillar en los años treinta y cuarenta. Igualmente María Antonieta Pons decidió retirarse del cine (ya tenía 46 años y quizás pensó que era el mejor momento para dejar el recuerdo de un cuerpo maravilloso y una serie de cintas antológicas por diversos motivos).

María Félix utilizó la fama de Piporro en su penúltima cinta

de 1965. Volvería al cine con "La generala" (1970, Ibáñez)

         María Félix filmó al lado de Piporro. Muy criticada entonces, el tiempo le da la razón porque utilizó la fórmula de Libertad Lamarque: unir fuerzas con personalidades taquilleras (“La Valentina” de Rogelio A. González). El mismo realizador ofreció otra cinta interesante (“Río Hondo”).

         Julio Bracho filmó una variante de su exitosa “Guadalajara en verano” del año anterior, trasladándose ahora a “Cuernavaca en primavera” narrando tres historias de amor e infidelidad. Aparte realizó una buena versión de la pasión cristiana (“El proceso de Cristo”).

Fanny Cano demostró con creces su falta de talento

en esta cinta, sobre todo en la secuencia cuando

grita que un sacerdote la quiere ultrajar...

         Gilberto Martínez Solares tuvo la desgracia de filmar tres películas con los insoportables Viruta y Capulina, pero le tocaron dos superproducciones de Sotomayor con ídolos juveniles (“Los perversos (a go go)” y “Juventud sin ley”) y una comedia ranchera bastante agradable (“Los tres salvajes”).

Manuel López Ochoa (1933 - 2011),

simpático galán, buen actor y cantante.

(¿Lo recuerdan en "El quelite"?

         Chano Urueta filmó una comedia juvenil con Enrique Guzmán y la fuera de serie Diana Mariscal, al lado de Javier Solís y Tin Tan (nada menos) donde aparecían al inicio, en papelitos como enamoradas del cantante Solís, quienes serían futuras estrellas del cine nacional: Meche Carreño e Hilda Aguirre (“Especialista en chamacas”). Además filmó una excelente cinta de aventuras con personaje de historieta nacional que era un indio yaqui criado por un viejo europeo, interpretado por el simpático Manuel López Ochoa (“Alma grande”).

Hasta Chachita sale de interplanetaria 

con el nombre de !Frijo! y su galán fue Ferrusquilla.

         Alfredo B. Crevenna solamente ofreció un melodrama con la vedette argentina Libertad Leblanc (“Una mujer sin precio”) y dos delirios espaciales (“Gigantes planetarios” y “El planeta de las mujeres invasoras”) que luego serían antologados en un ciclo sobre cine mexicano de ciencia-ficción.

         Hubo títulos que tuvieron ciertas cualidades particulares como “¿Qué haremos con papá?” de Rafael Baledón, “Los malvados” de Corona Blake, “3000 kilómetros de amor” de Agustín P. Delgado (con Silvana Pampanini y Los Polivoces), o “Cargamento prohibido” de Miguel M. Delgado.

         Entre los jóvenes está el mencionado Ripstein con “Tiempo de morir”; Carlos Enrique Taboada con “A la sombra del sol” y Francisco del Villar con “Los cuervos están de luto”, además de un Alberto Mariscal incipiente con “Crisol” y “Cruces sobre el yermo”. Ícaro Cisneros” filmó “Tirando a gol”.

Uno de los grandes melodramas eróticos del cine mexicano.

Pero si debe destacarse a alguno es a Sergio Véjar por un delirio erótico-fatalista llamado “Sólo de noche vienes” donde Elsa Aguirre y Julio Alemán vivían una pasión desbordada pero prohibida, sobre un argumento de Elena Garro. Es quizás la cinta más sugerente del deseo sexual filmada ese año. Otro esfuerzo de Véjar fue un melodrama menor (“La muerte es puntual”) que buscaba insertarse dentro del cine negro.

         Un esfuerzo internacional fue “El mal” del inquieto Gilberto Gazcón. Glenn Ford y Stella Stevens, estrellas de la Columbia Pictures (distribuidora y coproductora de la cinta), llevaron los estelares con voces dobladas, en la trama de un hombre mordido por un perro rabioso que debe llegar a tiempo a la ciudad para ser vacunado o morir una muerte terrible. Ariadne Welter, Isela Vega y Maura Monti (futura esposa de Gazcón) aparecían como prostitutas con poca ropa, pero sin llegar al desnudo.

         Dentro del cine experimental se filmó “Los bienamados”, cinta consistente en dos mediometrajes unidos, dirigidos por Juan José Gurrola (“Tajimara”) y Juan Ibáñez (“Un alma pura”), basados en sendos cuentos de Juan García Ponce y Carlos Fuentes, que ahora, con el tiempo, se ha tornado en ejemplo del gran cine mexicano que pudo ser equiparable a las tendencias fílmicas europeas.

        

Pilar Pellicer en el gran papel de su carrera

como la Cecilia de "Tajimara".

         Y como siempre quedan pendientes, pero ahí están para que ustedes busquen y encuentren.